生成式AI除了文字應用，也逐漸成為藝術創作工具。台北市政府資訊局主辦的「2026台北生成藝術節」8月29日在松山文創園區1號倉庫登場，今年以「演算創世×台北覺醒」為主題，吸引超過200人參與，參賽者運用不同生成式AI工具，在限定時間內完成圖像、音樂、影片及連環漫畫作品。

活動由台北市副市長林奕華主持開幕，今年競賽除了強調AI創作，也把台北市政及日常生活議題帶入作品。資訊局與文化局、教育局、消防局、台北自來水事業處、台北市立動物園、商業處及條通祭合作，從數位學習、防災、水資源、動物保育到商圈文化，讓參賽者利用AI重新詮釋城市生活。

本屆競賽共設計5項城市命題，包括「我在台北數位學習的一天」、「好家在—守護家的韌性日常」、「自來水園區四季活動」、「遷園40周年」以及「暢遊台北商圈」，題目橫跨教育、防災、環境及城市文化。

與一般事前準備作品的競賽不同，參賽者直到活動當天才知道題目，必須在有限時間內完成從構思、提示詞設計、AI生成到後製編修等流程，不只考驗創意，也考驗對生成式AI工具的熟悉程度及臨場應變能力。

「2026台北生成藝術節」現場提供AI工具操作及技術諮詢，協助參賽者在限時創作過程中持續調整與優化作品。（圖／台北市政府提供）

現場參賽者依照不同創作類型調整生成內容，有人反覆修改圖像構圖，有人處理音樂旋律，也有團隊調整影片節奏及漫畫分鏡，希望在AI生成結果與個人創作想法之間取得平衡。

為支援不同媒材創作，活動也與多家科技及內容產業業者合作，包括訊連科技MyEdit、遊戲橘子Muztrix、創響科技JamStation，以及夢想動畫與登月智慧共同提供的Moonland.AI，分別支援圖像、漫畫、音樂及影片等創作需求，Google Cloud則在現場提供技術支援。

評審陣容則依作品類別邀請不同領域專業人士參與，包括國立台北科技大學互動設計系教授曹筱玥、插畫家牛二、AI影像導演DK Papa、動物生態影音創作者許伯，以及曾任Spotify資深音樂編輯、金曲獎評審的魯維孝等人。

評選除了觀察AI工具使用程度，也從主題詮釋、創意表現及作品完整度等面向進行評分，希望避免單純以生成技術作為作品優劣標準。

隨著生成式AI普及，相關著作權問題也成為創作者必須面對的課題。今年活動特別將智慧財產權教育納入規劃，賽前安排著作權及CC創用授權工作坊，說明素材使用、作品授權及姓名標示等事項，協助參賽者建立基本的權利觀念。

台北市資訊局長趙式隆表示，AI雖然降低部分創作技術門檻，但競賽評選仍將重點放在創作者本身的想法、主題詮釋及作品完整性。工具可以協助產生內容，最終作品呈現什麼觀點，仍取決於創作者如何觀察及表達。

今年參賽者橫跨不同年齡及專業背景，透過漫畫、影像、音樂及圖像等媒材重新描繪台北。從當天揭題到限時完成作品，也讓生成式AI不只是技術展示，而成為參賽者觀察城市、回應公共議題的另一種創作方式。